15 måter Den ideelle kvinnelige form har utviklet seg i de siste 100 årene

Fra farlige kurver til androgynøse linjer og tilbake igjen har den ideelle kvinnelige kroppstypen svingt gjennom årene på måter som gjør det vanskeligere for kvinner å forme seg inn i den nyeste perfekte formen som samfunnet dikterer. Noen tiår er musklene i; de neste musklene er ute. Noen ganger er en sunn gyldenbrun ønskelig, og andre ganger er den rene huden der den er. Noen ganger er en stor bryst den varme nye tingen, og noen år senere handler det om den rumpen! Ser tilbake på de siste 100 årene, kan vi trekke sammen linker mellom den ideelle kvinnelige figuren og hva som foregikk i verden, fra brølende 20-årene til andre verdenskrig til kvinners lib-bevegelse på 1960-tallet. Som den kvinnelige kroppen har forvandlet, har også mote, endring av stiler for å imøtekomme det ideelle (og noen ganger omvendt).

Det kan være frustrerende å se alle de motstridende meldingene vi får - og har blitt gitt i flere tiår - om hva som anses som vakkert og hvordan vi skal se for å måle opp. Uansett, uansett hva den ideelle kvinnelige kroppen er, er du vakker, og den beste måten å se bra ut i enhver tid er å rocke hva mammaen ga deg! Men hvis historien har interessert deg, sjekk ut hvordan den ideelle kvinnelige figuren har endret seg de siste 100 årene.

15 1910: Tall Buxom skjønnheter

Takket være etableringen av "Gibson-jenta" av illustratoren Charles Dana Gibson (før bilder var normen), ble kvinner fortalt at den ideelle kvinnelige figuren var høy, med store bryst og brede hofter, men en veldig smal midje. For å oppnå disse dramatiske proporsjonene, ville kvinnene stramme seg i korsetter for å minimere størrelsen på midjen mens de fremhever bryst og hofter.

I tillegg til kvinnekurverne fra 1910-tallet Gibson-jenta ble kvinner også bedt om å gi høye hæler for å virke høyere og mer kongelig i deres bærer. Mens uttrykket var "Gibson jente", var kvinnene som utgjorde disse ideelle kroppstyper mest definitivt kvinner. Mørkt hår, skrå skuldre og en lang nakke fullførte den foretrukne kroppsbygningen av alderen, som synes å være litt av en overføring fra slutten av den viktorianske epoken, hvor regalitet var ønsket og en sunn kvinnefigur pekte på fruktbarhet og helse.

14 1920-tallet: Moderiktig Flat-Chested

Som kvinner kjempet for stemmerett, ble de overdrevne feminine kurverne til Gibson-jenta erstattet med smal rammen av flappen. Kvinner begynte å dike sine restriktiv korsetter til fordel for løstere skiftkjoler som nedkonkurrerte sine kister, og til og med bobbed håret deres for en mer guttaktig utseende.

Mens den ideelle kroppstypen fra 1920-tallet var miles borte fra den kurvete herligheten av tiåret før, var det ikke mindre sexy, og i stedet skiftet fokus fra bryst, midje og hoft til bena, som de viste i korte kjoler og skjørt. Takket være jazz og kanten av flippekjoler ble bevegelse og dans en stor del av klagernes appell og tiltrekning, selv som hofter smalret og kvinner ble mer ungdommer i kroppen. Frihet fra begrensning var en stor tegning for flappers, siden første verdenskrig var over, og kvinner begynte å nyte frihetene landets nye økonomiske og sosiale stabilitet ga dem.

13 1930: Farlige kurver foran

Det var Hollywood-stjernen Mae West som fortalte at kvinner skulle "dyrke kurvene dine - de kan være farlige, men de vil ikke bli unngått." I skarp kontrast til de guttlige jentene på 1920-tallet, så den ideelle kroppstypen på 1930-tallet retur av midjen og den spirende av en mindre byste linje. Mens dette ikke var en total tilbakegang til de forbløffende kurver på 1910-årene, var det et skritt mot en figur som var mer oppnåelig for kvinner som fant seg selv mer naturlig utstilt.

Et nytt bh-koplingssystem ble oppfunnet i denne perioden, og klessilhouetter ble mindre lette og strukturerte og mer mykt drapet for å muliggjøre inkludering av feminine kurver igjen. Mindre og mørkere enn Gibson-jenta, den ideelle kvinnen fra 1930-tallet var ikke mindre tiltrengende, og den første "Blonde Bombshell" ble kalt, denne gangen for Hollywood siren Jean Harlow, hvis blonde hår og vampyrstil ble ettertraktet i tiåret.

12 1940: Bullet Breasts

Ved ankomsten av Word War II tok bras også et militært utseende, og fikk sin ikoniske kuleform, som også ble referert til som "torpedo bras", på grunn av den militære terminologien som gikk inn i produksjonen på den tiden.

I en tid med usikkerhet så flere og flere kvinner for å beskytte seg med sine klær, og det var derfor et slikt element ble opprettet. Girdles ble også oppfordret til å bli slitt på fabrikkgulvet, da flere og flere kvinner ble med i arbeidsstyrken mens mennene var borte på kampene på frontlinjen. Mens bh ble oppfunnet første gang i 1939, ble det ikke populært før etter krigen, og fortsatte å sveve til 1950-årene, da den ble brukt av "Sweater Girls": pin-up-modeller som donned tette gensere som accentuerte deres kunstig forbedrede kurver. Til tross for sin popularitet som oppstod litt senere, ble det fortsatt klart å snakke bulletbrasj og slitasje regelmessig på 1940-tallet.

11 1940: Autoritær vs Feminin

Mens mennene var borte i krig, begynte kvinner å gå på jobb, noe som krevde høyere, mer autoritær og sterkere kvinnelig form for den ideelle kroppstypen. Siden de tok på seg menns roller, ble disse kvinnene applaudert for å ha bredere skuldre og lengre lemmer for å bli tatt mer alvorlig på arbeidsplassen og fullføre de oppgavene de hadde tildelt dem riktig..

I motsetning til at menn begynte å vende hjem når krigen var over, ble den ideelle kroppstypen på nytt skiftet, blitt mer feminin, med delikate kurver, sunn, slank kropp og klar hud - som alle var mer oppnåelige for den gjennomsnittlige kvinnen. Betraktet som en måte å oppmuntre menn som lider etter krigets ettervirkninger, ble den kvinnelige figuren belønnet som et eksempel for alle kvinner, og skuespillere som Rita Hayworth ble beundret for deres evne til å innfylle moro og lyshet i sine kropper, uten å ofre den kvinnelige femininiteten som holdt ting tradisjonelt og sosialt godkjent.

10 1950: Større er bedre

Hvis 1940-tallet var en retur til kurver etter boxier-vinklet linjene i de tidligere årene i tiåret, var 1950-tallet en feiring av kurver, komplett med ballonger og streamere! Myke, fulle timeglassfigurer ble verdsatt over alt, og tynne jenter prøvde desperat å legge på seg for å oppnå den ideelle kroppstypen av æraen. Annonser for kosttilskudd og kosthold som lovte å hjelpe deg med å få vekt på å få kurver, begynte å dukke opp overalt, og Barbie begynte selv å vise endringene i tiden med stor bryst, liten midje og lange, lene ben.

Ved siden av Barbie, lekegutt Magasinet ble opprettet, og ga publikum et annet glimt på den myke femininiteten som var så ønsket hos kvinner på den tiden. Marilyn Monroe, som ofte holdt høydepunktet på 1950-tallet glamour og skjønnhet, stod for magasinet, og viste verden nøyaktig hvorfor hun var Hollywoods mest omtalte skuespillerinne. Viser av kvinnelige figuren ble feiret, og mote fulgt med lavere nakke og flørtende skjørt.

9 1960: Vis dine stilker

Den første referansen til minikjørtet kom ut i 1962, og trenden tok av blant unge kvinner i Nord-Amerika og Storbritannia. Mange designere hevdet å ha vært den som fant ut det tiårdefinerte plagget, men det har ikke vært solid bevis for å tildele det til en person. Da hemlines klatret godt over kneet, begynte kvinner å vise sine ben, og de nye motene krevde en mye slankere figur - langt fra de overdrevne kurver vi så i tiåret før.

I tillegg til minikjørtet, så mote på jevnlige skiftkjoler, knehøye støvler, og fjerning av taljelinjer vokser i popularitet for å dyrke et mer rett opp og ned-utseende som syntes å eksemplificere ungdom og livsstil. Etter hvert som gå-årene begynte, og kvinner korset for seksuell befrielse og kvinners rettigheter, ble det en ny måte å omfavne sin seksualitet på uten å stole på de tradisjonelle feminine kurver for å gjøre det.

8 1960: Swingin 'Supermodeller

Hvis benene var den største aktiva på 1960-tallet, så visste supermodellene Twiggy og Jean Shrimpton hvordan de kunne klippe disse eiendelene bedre enn noen andre. Deres super-slanke figurer førte til at mange unge kvinner og jenter gjorde hva som var nødvendig for å oppnå sine androgynske proporsjoner. En rekordmengde amfetamin ble foreskrevet for å hjelpe vekttap i løpet av dette tiåret, Weight Watchers ble grunnlagt i 1963, og annonser ble kjørt med et bilde av en pære med tagline, "Dette er ingen form for en jente".

I tillegg til sine små figurer ble Twiggy og Shrimpton idolisert for sine dukkelignende ungdomsfulle ansikter og friskt ansikt. De symboliserte det enkle og avslappende tiåret, og en ny versjon av det som ble ansett som attraktivt. En nikk til flapper-ideen fra 1920-tallet, ble klærne mindre restriktive, og så kvinner stod på kosthold og mosjon for å få en tynn figur, i motsetning til å bruke kinende undertøy for å gjøre arbeidet for dem.

7 1970-tallet: Athletic Angels

En liten avgang fra den tynne, coltish ideelle kroppen på 1960-tallet, omfavnet 1970-tallet en grad av atletiskhet i kvinnene deres. Charlie's Angels stjerne, ble Farrah Fawcett ansett som pin-up av tiåret, og brukte hennes solbrune, slanke figur, flytende blondt hår og minimal oppretting eller sminkefri ansikt for å forvandle seg til et internasjonalt sexsymbol.

Diskotekdansen i tiåret krevde at kvinner skulle være fulle og sunne for å kunne fortsette. For å klippe den skinnete, spandex-orienterte stilen av æraen, trengte hun også å være tonet, med en flat mage. Å være magert med bredere skuldre og et mindre bryst ble så ønsket at 1970-tallet så en økning i anorexia nervosa, og sigarettmerket Lucky Strikes begynte å annonsere sine produkter som en måte å miste vekt på. Atkins dietten ble også introdusert i løpet av dette tiåret, proklamere ondskapene om karbohydrater og fordelene ved å spise et proteinrikt kosthold.

6 1970-tallet: Svart er vakkert

Etter den svarte stolthetbevegelsen på 1960-tallet ble flere og flere svarte kvinner anerkjent for å være vakker, og "svart er vakker" ble en ofte brukt setning som stod i sterk kontrast til de blanke hvite kvinnene som ble holdt som ideell kroppstype. Svart modell Beverly Johnson gjorde historien som den første svarte kvinnen til å grace forsiden av Vogue i august 1974, markerer overgangen fra arbeidsmodell til mote superstjerne. I 1975 ble hun den første afroamerikanske kvinne som skulle vises på forsiden av fransk Elle. Modell Darnella Thomas brøt også sin egen bakke ved å vises i en trykt duftannonse på 1970-tallet, som viste henne i slank herreklær - et tillegg som dukket opp på sidene av Glamour og Vogue.

De to ideelle kroppstypene var på den tiden liknende med atletisk og smal buet med en for hvite kvinner, og til slutt heldigvis også noe for svarte kvinner.

5 1980-tallet: Ben for dager

Det er heyday av de største supermodellene på planeten med likeså Cindy Crawford, Naomi Campbell, Linda Evangelista og Elle MacPherson som strekker seg ned baner i all sin Amazonas herlighet. Tall og atletisk, med ben som "gikk på dager", tilbød disse modellene kvinner en nesten umulig ide å stole på. Mens kroppene deres hadde kurver på alle de riktige stedene, var de også utrolig passform, umulig høy og overnaturlig nydelig. MacPherson - som stod en svimlende seks meter - ble kalt "The Body" for hennes utrolige kroppsbygning og ble regelmessig regnet som den vakreste kvinnen i verden med sine gudinnenlignende proporsjoner.

Styrken og tynnheten ble samtidig på 1980-tallet, og modellene i tiåret var forskjellige fra noen form for modell i årene før. De gjorde historien som kvinnene som virkelig så begrepet "supermodell" tar av seg ikke bare som en karriere, men som en tier. Alle kan være en modell, men bare et utvalg, fysisk perfekte få kan være supermodeller.

4 1980-tallet: Fashion & Fitness Collide

Siden styrken var så verdsatt i løpet av 1980-tallet, påvirket treningen mote og fysisk utseende på en måte som den aldri hadde før. Begrepet "hardbodies" ble laget for å beskrive tonete, slanke og attraktive kvinner som ble ansett å være høyden av skjønnhet i løpet av tiden. Skuespillerinnen Jane Fonda ble ansiktet på aerobics mani, med hennes videoer som solgte millioner av kopier. For første gang ble muskler sett på som ønskelig, men det var bare en annen skjønnhetsstandard å legge til i forlengelseslisten.

Ettersom øvelsen ble mer vanlig og det ble ansett som sexy for kvinner å trene, ble sportsbaren blitt vanligere. Activewear ble lysere, strammere og mer prangende, da kvinner ønsket å vise seg at de fikk passe og måle opp til de fysiske ideene som var plassert foran dem. Fitness påvirket den kvinnelige kroppstypen i en slik grad at modeller på 1980-sidene av lekegutt magasinet ble kreditert som veier 15% mindre enn gjennomsnittlig sunn vekt for deres størrelse, noe som viser at treningen ikke var uten ekstremer.

3 1990-tallet: Heroin Chic

Hvis styrke var i løpet av 80-tallet, ble fraværet av styrke kommoditert og feiret i det tiåret som fulgte. På 1990-tallet begynte waifens epoke, og det tynne, sunken-eyed, petite idealet ankom som en tilbakeslag til overskudd av 1980-tallet. En refleksjon av grunge scenen var å overta popkultur på den tiden. Kryptert "heroin chic", på grunn av sine grungeforeninger, blir termen et catchall for petite, nonathletic modeller og skuespillere av tiåret.

Androgyni kommer tilbake i mote, og mangelen på kurver på de nyeste supermodellene, som Kate Moss, blir ansiktet av tiåret, som vises i de definerende Calvin Klein-annonsene som markedsførte unisex dufter. Fashions var på samme måte androgynøse, med kvinner som donerte overdimensjonerte gensere, slouchy jeans og combat støvler, i hovedsak å gi en langfinger i tiårene før det stivt definerte kjønn og forventninger. På 90-tallet så menn og kvinner likt i sine slanke kropper og vinkel ansikter.

2 2000-tallet: Stramt, Solbrent og Tonet

Det var den brasilianske supermodellen, Gisele Bündchen, som ble kreditert med å avslutte den heroinske modellindustrien, flaunting hennes synlige abs, naturlig brunfarge, lange, flytende låser og Victoria's Secret-kurver. Kvinner ble gitt et av de mest urealistiske settene med fysiske forventninger ennå: Tette, tonede og solbrente kropper, fulle bryst, lange, slanke ben og en tynn figur som fremdeles overdrev formene på brystet og bummen.

For å oppnå dette nye settet med skjønnhetsstandarder, begynte flere og flere kvinner i Hollywood å ringe inn i små hærer av personlige trener, ernæringseksperter og makeup artister. Britney Spears 'VMA-ytelse i hele hennes nakne kroppsuit herlighet ble symbolisk for hva hver kvinne ønsket seg på i 00-årene fordi hun var i stand til å vise frem sin fysiske atletikk uten å eliminere hennes feminine kurver. Abs ble det heteste tilbehør og midriff-baring topper, lav-slung jeans og navel piercings sette denne varme varen på full skjerm.

1 2010 til nå: alt om at bass

Det handler om den rumpen i løpet av disse bootylicious årene! Flat abs og tonete figurer er fortsatt verdsatt som det ideelle, men med tillegg av mye søppel i kofferten. Kim Kardashian regnes som en av de vakreste kvinnene i verden, og kvinner begynte å innlemme knep i deres treningsrutine for å bygge opp en bytte. Gone er de dagene da kvinner måtte flate sine bakender for mote, og nå er store butter den beste delen av kvinnens figur, i følge dette tiåret. I tillegg til Kim er hele Kardashian-familien kreditert med å gjøre bommen mer populær enn noen gang før, og artister som J. Lo og Nicki Minaj släppte sanger dedikert til fordelene ved å ha en stor rumpe.

Mens noen tror at denne nye feiringen av å ha litt kjøtt på beinene dine, er det bemyndigende. Andre anser det for utmattende, siden det er en annen del av kroppen kvinner må jobbe for for å oppnå det ideelle. Når vi ser tilbake på historien, kan vi spørre når har den ideelle kroppen vært lett å oppnå?