100 år med engasjement ringer (og kjendiser som rocker hvert tiårs stil)

Uansett kjendis, er ideen bak forlovelsesringer fortsatt den samme: de bør samsvare med brukerens personlighet og preferanse for å representere neste fase av forholdet.

Men til og med i dag, kjendiser fortsatt velger ringer som minner om tidligere tider. Enten de gir en nikk til et bestemt tiår via et vanlig eller studded band, gjennom formen av steinen, eller bare bare fargen på den, kan fans være sikker på at disse er ringene å beundre.

Høy prispoeng til side, disse forlovelsesringene er rene kunstverk når det gjelder de mest feilfri juvelene og innstillingene man kan finne. Hver enkelt har blitt unikt designet for å inkludere en personlig nikk samt innlemmet motiver fra andre tiår. I hver av dem er det imidlertid minst ett tiår som har større innflytelse enn ringenes stil enn de andre.

Utforsk innflytelsen og elegansen i følgende 20 ringestiler, hver slitt av en annen celeb. Deres personligheter gjenspeiles i deres tilhørighet for disse ringene, men det er også en luft av eleganse, lunefull teft og royalty i mange av disse designene. At de fremdeles eksisterer i dag, viser hvordan tidløs kjærlighet er, og i forlengelse, hvordan det er vist gjennom smykker.

20 Ashlee Simpson: Uvanlig Likevel Breathtakingly Victorian, En 1800s Dream Marquise Cut

Denne ringen slitt av Ashlee Simpson er virkelig et moderne kunstverk som kombinerer så mange forskjellige stiler og farge detaljer. Funksjonen som skiller seg ut er den marquise-stil kuttet av senter diamant, som da er omgitt av ugjennomsiktig fuschia edelstener.

Dette er en bestemt nikk til den edwardianske ringenes epoke, hvor en manns kjærlighet til en kvinne kan åpenbart uttrykkes gjennom den intrikate designen og dristige edelstener.

Dette begynte etter kjærligheten mellom Dronning Victoria og Albert, som var en kjærlighetshistorie som fortjener nok av en utsmykkede ring. Side-scrolling bladdesign er også en trend som ble ført inn i tidlig på 1900-tallet, da ringene var eksperimentelle og intrikat utformet.

19 Scarlett Johansson: En Edwardian Design Ferdig I En 1800-tallsstil

Denne interessante stilen inneholder flere tiår med stiler, men den mest bemerkelsesverdige er dens edwardianske steiner som har blitt arrangert i en fabelaktig Art Deco, nesten abstrakt innstilling for å skape et lag på toppen av et lag med glans og glans. Uansett hvilken vei du slår denne ringen, er det sannsynlig å skinne i hvilken som helst retning lyset slår det, noe som skaper et fantastisk og interessant stykke å se på, så vel som å bære. Bandet er enkelt som det burde være med en ring av så utførlig natur, som dateres tilbake til slutten av 1800-tallet da ringdesign fortsatt var eksperimentelt uten grenser.

18 Camilla Alves: Et sant viktoriansk mesterverk, som kombinerer de siste gjenværende stilene i slutten av 1800-tallet

Snaking band vokste også i popularitet mot 1900-tallet, da ringer var ment å bli vist og sett i kongelige familier.

En forlovelsesring som denne er unikt designet for å ha like mye interesse rundt steinen som med selve steinen.

Mens midtpunktet er en enkel rund kutt, er det bandet som følger med det nikket til slutten av 1880-tallet. Som band ble mer eksperimentelle, ville kvinner finne seg lent mer mot blomster- og bladlignende mønster enn et vanlig band. De små diamanter som er besatt langs den snake ringen, trekker øyet mot midten, og skaper en forlokkende slangesignal.

17 Katherine McPhee: En tidlig 1900-tallet Nod To Gemstones

Dronning Victoria var en fan av edelstener i tillegg til diamantinnstillinger, derfor når du ser en ring med en forseggjort (og stor) edelsten som midtpunktet, kan vi takke henne. Hennes epoke, den viktorianske epoken, så fremveksten av gemstone-studded ringer som var unbashful i sin dristige og fancy natur. Disse fargene ville fange ideen og sette hver ring fra hverandre i henhold til hvilken edelsten en kvinne ville velge, og Queen Victoria var veldig delvis til smaragder og rubiner. Disse ble sett i sin egen forlovelsesring, og begynte dermed en trend som tillot at andre steiner blir allment akseptert som en del av premarital smykker.

16 Oliva Wilde: Emeralds var et trendsett av dronning Victoria selv i begynnelsen av 1900-tallet

Når det gjelder smaragder, er dette den siste ringen på listen som fremdeles viser seg som flair fra den viktorianske tiden.

Smaragder var populære hos dronning Victoria da hun likte farge og dristige smykker, derfor er det første som fanger øyet ditt om denne spesielle ringen, slitt av Olivia Wilde, den lyse grønne smaragdhaloen.

Selve bandet er gull som ikke var en trend til mye senere, som den sirkulære geometriske innstillingen, derfor har denne ringen en bit av hvert tiår som er involvert i designen. Men den viktorianske tiden så store innstillinger, og holdt i tema med det generelle utseendet på denne forlovelsesringen.

15 Janel Parrish: En Bit Of 1920s Abstrakt Art Deco Med En Asscher Cut Diamon

Denne ringen er også interessant på grunn av sin store innstilling, men veldig, veldig enkelt band. Det er ingen detaljer enn den diamantbelagte, rose gullbandet, men selve steinen er veldig fortellende. En Asscher-cut diamant minner veldig om 1920-tallet, i hvilken tid en stein med skarpe sider og dristige kanter var veldig populær. Dette var enda et eksperimentelt tiår, fullt av arkitekturstilte steinekutt som var geometrisk interessant og ganske uvanlig å se på. Under denne festeparten var ringer av denne natur fortellende om livsstilene som folk ledet som de var ganske fryktløse og dristige.

14 Anna Paquin: En elegant, men enkel 1930-tallet sirkulær kutt

1930-tallet så et tiår med ringer som var forenklet og ganske tonet ned i forhold til stilene som kom før. Dette var delvis på grunn av den store depresjonen og mangel på midler som trengs for å kjøpe en ring som stod ut, noe som førte til enkle design og fremveksten av den enkle rundkjede diamanten.

Ringer som denne som Anna Paquin er sett på, gir en fin nikk til en enklere tid.

Samtidig har disse designene et innredet bånd og en matchende giftering, en trend som ble startet av Audrey Hepburn med sine egne stablede ringer.

13 Carrie Underwood: Fet og vakkert, en 1940-inspirert bandinnstilling

1940-tallet opplevde litt oppgang fra nedtider på 1930-tallet, og dette var godt reflektert i ringene som dukket opp i den perioden. Dette tiåret førte bort fra Art Deco og forlot de sterke firkantede ringene fra 1920-tallet. Dette tiåret begynte en helt ny trend, og selv om den moderne epoken med diamantbånd er sett her, så er den intrikate bandet detaljen som fulgte med 1940-tallets innflytelse. Her ble midtpunktet midtpunktet i ringen og fokuspunktet, mens alt annet var sekundært. Gullskimmeren til denne steinen er også en fin nikk til 1940-tallet, da gullakentene ble populære.

12 Jessica Biel: En 1950s Halo Innstilling Med En Fancy Diamond

På 1950-tallet handlet kvinner om cocktailringer og typen av steiner du ikke hadde noe imot å vise litt. På grunn av dette ble store steiner veldig populære, så vel som side steiner, siden diamanter var lettere tilgjengelig på den tiden.

Det var ikke så mange valg for ringer som valgene var slanke, men de var store, modige og vakre.

Det ville ikke være uvanlig å finne et gravert band i løpet av denne tidsperioden eller et flettet band, da banddesign begynte å vinne popularitet for å komplimentere en stor stein. Den eneste forskjellen er bandet fargen, som sannsynligvis ville vært gull på 1950-tallet.

11 Emily Blunt: Klassisk Likevel Slående, En 1950-tallers Romantisk Innstilling

Dette er mye mer representativt for hva en ring ville ha sett ut på 1950-tallet, åpenbart oppdatert, men veldig nøyaktig. Emily Blunt sport en stor senterstein som var veldig karakteristisk for den enkle tilgjengeligheten folk måtte diamanter i løpet av dette tiåret, med flere mindre side steiner som pryder hver side av ringen. Selve bandet er gull i farger og enkle, noe som bidrar til den praktfulle enkelheten i denne klassiske ringdesignen. Det er ikke overveldende ennå er positivt fantastisk når det reflekteres i lyset, og tjener som en tilstrekkelig nikk til en tidsperiode som så lysere dager og lykkere ganger.

10 Nikki Reed: En morsom, men imponerende 1960-tallet Flower Power Design

Nikki Reed ser på seg en forlovelsesring som er både morsom og slående elegant i naturen. 1960-tallet var "blomsterkraft" tiår, og det gikk langt utover å velge fred over krigen.

Dette ble gjenspeilet i smykker stilene også, inkludert engasjement ringer, hvor visse former og design ble spilt med å skape noe lunefull og unik.

Blomstermønster var også populære på 1800-tallet, men på 1960-tallet så flere av dem som de var svært reflekterende av tiden. Denne ringen er ren enkel i blomsterkonstruksjonen, men har en fantastisk, sirkulær senterdiamant som ikke er for langt unna i nøyaktighet fra 1960-tallet.

9 Ciara: 1970-tallet Saw Fancier Cuts etterlikner store smaragder

1970-tallet tok ideen om store steiner og løp med det, og valgte å designe smaragder for å etterligne andre steiner, som smaragder. Store og i ditt ansikt ringer var veldig populære i løpet av denne tiden, som kvinner ledet inn i 1980-tallet, som så veldig mye av det samme. Smykker og stilen ble mye mer populær da gullsmedene flyttet vekk fra enkelhet og elegante motesetninger som ringene fra 50- og 60-tallet så. I løpet av 1970-tallet var ringene ment å være dristige showstoppere, og noen kom med matchende bryllupsbånd for å fullføre et matchende sett.

8 Kim Kardashian: En 1970-inspirert Emerald Cut

Denne smaragd-inspirerte kuttet var mye populær gjennom 1970-tallet. Med fremkomsten av diskotek, dans, og generelt og en god tid, ønsket folk noe nytt og nyskapende.

Svaret var denne store steinen som noen ganger hadde flere side detaljer, men var ment å være prangende og fungerer som et uttalelsesstykke.

Juvelerer innså også at de kunne bruke hele steinen på denne måten uten å rake ned sidene som normalt bare ville bli ansett som avfall i et forsøk på å få en perfekt formet runde eller liten innstilling. Dette tiåret vil være den siste til å benytte seg av denne overdimensjonerte stilen etter at 1980-tallet tok over.

7 Sarah Jessica Parker: En veldig enkel 1960s band med en 1970-årig Emerald Cut

Det kommer ikke som noen overraskelse at Sarah Jessica Parker ville velge en elegant, men dristig ring, og denne 1970-inspirerte steinsnitten er den perfekte måten å kombinere eleganse med en vintage touch. Selve bandet er veldig minner om 1960-tallet i sin enkelhet og mangel på steiner, mens hovedinnstillingen er uttrykk for hva 1970-tallet handlet om stil og pizzazz. Dette var den beste måten å kunne bære en hel stein uten å miste noen biter av det til å forme og polere, og det fanger fortsatt lyset for å skape en dristig glitrende og glans når den bæres.

6 Blake Lively: En moderne oval med en 80-talls fargepopp

Blake Lively's ring er veldig interessant fordi hun ikke bare sporter tynnere band, men hvert band er unikt forskjellig i design og diamantinnstilling. Dette er muligens den mest unike representasjonen av 2000-årene, spesielt sistnevnte halvdel av tiåret, hvor ringene blir fullt tilpassbare alternativer. Bandene selv er representative for femininiteten som fulgte med dette tiårets stil, mens den ovalste steinen er noe indikativ for en 1950-tallsstil, men ikke helt den vintage i utseende. Den store steinen er ikke ledsaget av noen sidestene, noe som gjør at den skiller seg ut enda mer og lar oppmerksomheten sitte godt på variasjonen i bandene, så vel som skjønnheten i diamanten i midten.

5 Elizabeth Hurley: En safir står ut i denne 1980-trenden

Da vi forlot discoalderen, begynte vi å finne flere og flere ringer som var farge i motsetning til stjernebesatte med diamanter.

Ringer som denne, slitt av Elizabeth Hurley, er et utmerket eksempel på hva en typisk forlovelsesring ville ha sett ut på 1980-tallet.

Denne epoken var lys, fargerik og nyansert, noe som betyr at smykker gjenspeilet det. Mens det til tider var liten, ble forlovelsesringer designet for å være dristige i farge og enkel i stil. Dette resulterte i store, fargerike senter steiner som denne, en trend startet av prinsesse Diana.

4 Jamie Lynn Spears: Et stort senter stein og tilstøtende diamanter er en 1990-årig ring

Ringen på Jamie Lynn Spears 'hånd demonstrerer perfekt hvordan det var å velge en ring på 1990-tallet. Dette var et tiår med enkelhet, hvor det ville være uvanlig å finne en vanlig hvitt gull eller platina ring med marquise eller pæreformet kutt. Målet med dette tiåret var å ha en ring som var enkel, men fortjener en stor stein, igjen oppmerksom på selve steinen og ikke til bandet. Å ha et hvitt gull eller platina band betydde minimal oppmerksomhet ble trukket bort fra selve steinen mens brikken var bemerkelsesverdig i sin enkelhet og ren størrelse. Dette var også et tiår med personlige preferanser og kabalinnstillinger, som er perfekt demonstrert med denne ringen.

3 Giuliana Rancic: litt mer moderne, men like nydelig ny Millenium Stone

En pute-cut diamond er et varemerke fra det tidlige årtusen. 2000-årene ga veien til store steiner med tilhørende mindre diamanter, enten de var på bandet eller omgir sentersteinen.

Det er merkbare forskjeller i ringformat på dette punktet som ikke ble sett i tidligere tiår, inkludert tillegg av et tynnere band.

De små steinene som satt inne i den, skulle gi illusjonen om å ha en større senterstein uten å ha noe stort, tungt og ofte ganger uanstendig. Disse tynnere bandene er der for å legge til en feminin touch, noe som hver kvinne syntes å gå for i begynnelsen av det nye tiåret.

2 Lady Gaga: Modern og Chic, Blazing Trail til Heart-Shaped Rings i slutten av 2010-tallet

Dette er enda et godt eksempel på hvordan 2000-tallet ser ut så langt som forlovelsesringer går. Vi er fortsatt i tiår med personalisering, og denne ringen er veldig fortellende om det. Igjen, denne ringen har et lite bånd som legger til et nivå av femininitet og delikatess til det generelle utseendet på ringen. Den hjerteformede diamanten er noe som kommer som et moderne design, og selv om det kanskje har vært leket rundt med i begynnelsen av århundret, ble det ikke sett overveiende til 2000-tallet. Diamanterne som er innkapslet i bandet, legger til en ekstra glitrende på det som ellers ville være en veldig enkel, men likevel vakker ring.

1 Nicki Minaj: The Push-Cut Heart Med Diamond Halo Screams Sen 2010s

Denne ringen, slitt av Nicki Minaj, er noe av en overdrevet versjon av sistnevnte. Den hjerteformede senterstenen er en nikk til personliggjøring og friheten til å velge hvilken stil du liker, mens surrounddiamanterne danner et unikt formet halo.

Denne diamanthaloen er unik for 2000-tallet, og brukes normalt til en pute-kuttet diamant, da den er ment å gjøre sentrumstenen til en mye større.

Denne steinen trenger imidlertid ingen hjelp i den avdelingen. Derfor fungerer haloen som et ekstra glansnivå og en måte å bryte opp variasjonen i farge.