15 LGBT-filmer du bør se på

Heldigvis lever vi nå i et univers som har blitt stadig mer og mer akseptert av de som anses å være forskjellige fra "normen". Men med fortsatt en lang vei, bevist med den voldsomme homofobi som så ofte sett ikke bare over hele verden, men i vår egen bakgård, kan vi bare håpe på en bedre og lysere fremtid. Med homofile samfunnet ofte misrepresented, selv av sine egne jevnaldrende, har historien ikke vært snill mot en rekke LGBT-tegn på sølvskjermen. Ja, de har alltid vært en del av filmverdenen i en eller annen form, men det er ofte fylt inn i et skap og utgitt når det er tid for det alle viktige komisk lettelse. Og hvis du ikke er morsom nok? Da er terminering et sannsynlig alternativ, noe som gjør det klart for publikum over hele verden at det ikke er plass for LGBT-tegn i kino. Med gammeldags stereotyper og utrolige representasjoner som stadig gjør rundene, kan det være vanskelig å finne de filmene og historien som faktisk viser de som føler at de ikke er representert på skjermen. Så, for å feire de utvalgte få som gjorde det riktig, her er 15 faktisk anstendig LGBT-filmer.

15 D.E.B.S

Med flertallet av LGBT-filmer er det en "deprimerende natur", kan det være hyggelig å noen ganger vike seg bort fra de mørke tingene og nyte de spennende kjærlighetshistoriene som skjer i hverdagen. Koblet som "samme kjønn, kvinnelige forhold Charlie's Angels ', D.E.B.S, forteller historien om fire hemmelige agenter hell-bent på å fange nummer en farlig kriminell. Imidlertid går det ikke helt til å planlegge, med en av agenter som blir forelsket i verdens mest etterspurte, begynner ting å gå ut av kontroll for stjernekorsede elskere. Morsomt, flamboyant og ekstremt leir, ikke bare er D.E.B.S en stor form for eskapisme fra den vanlige dommen og dummen som disse filmene vanligvis utforsker, men filmen har også noen ganske store navn for en slik lavbudsjettkriminalitetskapper. Med Holland Taylor og den sene Michael Clarke Duncan for å nevne noen, blir du ikke skuffet. Åh, og vi nevnte lydsporet?

14 stolthet

Sett i både London og Wales i midten av åttitallet, Stolthet omhandler virkningen av Thatcherism, med hensyn til to svært forskjellige lokalsamfunn. Utforske en rekke viktige temaer, Stolthet berører den voldsomme homofobien som kom fra landets egen regjering, i tillegg til den ekstraordinære dårlige behandlingen av arbeiderklassen, med gruvearbeidere treffer en av de mest historiske og modige øyeblikkene i britisk historie. Inviterer oss til å se bare en liten del av det som skjedde i de dystre Thatcher-årene, er det viktig å se opplevelsen på forhånd, med en rekke forfattere fra selve epoken. Ekstremt gripende med et stykke humor underveis, er filmen et godt eksempel på to motsatte samfunn som slår seg sammen for å bekjempe den kraften som så ofte undertrykte dem, med Margaret Thatcher som deres felles fiende. Inspirerende til minst sagt, Stolthet ikke bare informerer deg, men på en eller annen måte gir deg verktøyene for å kjempe der med dem, noe som fører til at den mest nøytrale nås for det banneret.

13 Men jeg er en cheerleader

Mye som D.E.B.S, Men jeg er en cheerleader er en forfriskende forandring fra den vanlige mørke og deprimerende plottet linjer av LGBT filmkanon. Gjør imidlertid ingen feil, med en viktig melding skjult under et skript skrevet skript, slår filmen slitsomt inn i noe så mye mer. Etter hennes vennskapsstadium, en innblanding med anklagene om at hun kunne være homofil, Megan, spilt av den fantastisk fantastiske Natasha Lyonne, blir sendt til en mistenkelig sommerleir for å "be borte fra homofile". Basert på de virkelige leirene som faktisk hevder å vaske bort dine synder, gjør filmen ikke bare moro av en slik latterlig prosess, men informerer også deg om farene som disse tingene faktisk eksisterer. Camped opp og mest definitivt nyte seg, Men jeg er en cheerleader inkluderer hver eneste stereotype du muligens kan tenke på, med en butch RuPaul et klart høydepunkt. Tungen og kinnet til ekstremt, er denne hilariske parodien ikke bare en fin måte å markere et viktig tema på, men også å spotte det til selvdestruksjonspunktet.

12 vakker ting

Selges som det ultimate "urbane eventyret", Vakker ting var banebrytende på tidspunktet for utgivelsen. Forteller historien om to tenåringsgutter som blir forelsket i løpet av en lang, varm sommer på en rådhus i Sør-London, Vakker ting er ikke bare eksepsjonelt bevegelige, men også veldig morsomt. Med det ekstremt sjeldent å se sannferdige avbildninger av samme kjønn ung kjærlighet på skjermen, spesielt det for tenårene homofile menn, Vakker ting ikke bare fanger det perfekt, men leverer alle scenene på en så positiv og oppmuntrende måte. Å produsere noen stående øyeblikk fra de to hovedkarakterene, er kastet i seg selv en grunn til å se på, med støttende figurer stjeler ofte en rekke scener fra de to ledende mennene. Fargerikt, ekte og ekstremt relatable, Vakker ting ikke bare appellerer til de som har gått gjennom noe lignende, men også til de som bare vil se en oppløftende og romantisk film, uansett hvem som er involvert.

11 Lagre ansikt

Her er noe du ikke ser hver dag. Set i moderne New York, senterer filmen om historien om to kinesisk-amerikanske kvinnelige elskere, en som er svært komfortabel med hvem hun er, og den andre ikke så mye. I tillegg til å berøre undertrykt kvinnelig følelse, handler filmen også om graviditet utenfor ekteskapet, med en middelaldrende mor overrasket over å finne at hun er gravid med en mann halv år gammel. Å feire kvinnelig empowerment, det er en forfriskende forandring for å se et fellesskap avtale med slike problemer, heller enn å late som det bare ikke skjer, noe som vanligvis finnes innenfor begrensningene til kinesisk kino. Ekstremt godt skrevet, er skriptet så morsomt som det beveger seg, med en rekke flotte forestillinger, spesielt den av Joan Chen, som spiller den bortførte, gravide moren. Utforsker en rekke tradisjonelle verdier blant temaer med samme kjønnssamarbeid og uønskede graviditeter, Lagre ansikt er en forfriskende forandring for en sjanger som er så ofte dyster-ridd.

10 gutter gråter ikke

Ikke for de svake, Gutter gråter ikkeer ikke bare utrolig bevegelige, men også ekstremt hjerteskjærende. Basert på en sann historie, viser filmen livet til trans mannlige Brandon Teena, en ung mann som identifiserer som mann, bærer manneklær og presenterer seg som en mann for alle rundt seg. Ekstremt lojal mot de faktiske hendelsene som fant sted, er filmen på ingen måte sjenert unna de komplekse og noen ganger vanskelige scenene å se på. Doblet 'Romeo og Juliet av en trailerpark', Gutter gråter ikke gir publikum en berørende, men forstyrrende hyllest til mannen som inspirerte den. Showcasing bemerkelsesverdige forestillinger fra både Chloë Sevigny og Hilary Swank, vant filmen en rekke priser, med Swank til og med plukket opp Oscar for beste skuespillerinne. Med en slik personlig og rå gjenstand, kunne filmen lett ha vært en katastrofe, men heldigvis på grunn av alle de som var involvert, Gutter gråter ikke viste seg for å være en av de mest tragiske, men likevel inspirerende filmene fra hele tiden.

9 Carol

Basert på romanen Prisen på salt av Patricia Highsmith, Carol ikke bare gir en sympatisk og uoffensiell representasjon av en kvinnelig og kvinnelig romantikk, men gjør kjennetegnet ved kjærlighetens fokuspunkt i stedet for kjønnspreferansen til de to ledende damene. Ikke bare din gjennomsnittlige "samme kjønnsfilm", Carol er så mye mer enn det, og tilbyr sine seere en smak av verden som sjelden har blitt utforsket på sølvskjermen. I motsetning til de fleste filmer som deler et slikt felles tema, dør ingen, ingen begår selvmord, og ingen går tilbake til sin brorende ektemann eller kjæreste, med de to som faktisk ender opp sammen, gal riktig? Gjør ingen unnskyldninger, Carol feirer ideen om forbudt kjærlighet, i stedet for å fordømme den, og gi de som ofte er sensurert en forfriskende forandring. Med eksepsjonelle forestillinger fra både Cate Blanchett og Rooney Mara, tilbyr filmen også et vakkert skrevet lydspor som følger med en så visuell hyllest til klassisk Hollywood.

8 Brokeback Mountain

Basert på nå berømt 'best short story every written' av E. Anne Proulx, Brokeback Mountain er så mye mer enn bare den "homofile cowboyfilmen" at så mange prøver og tvinger den til å være. Set midt i Wyoming-ørkenen, virker bakgrunnen nesten som et tegn i seg selv, og viser en tapt følelse av hvor en tilhører. Mye som Carol, Filmen unngår aldri unnskyldning for lyst på forbudt frukt, men feirer en slik maskulin følelse av lyst. Praktfullt skildret av både Heath Ledger og Jake Gyllenhaal, er kjemi som vises mellom de to hovedkarakterene, både intens og likevel utrolig øm. Imidlertid, i motsetning til Carol, Ideen om aksept er langt mer langt unna, med begge tegn gir aldri en gang inn i det de virkelig føler. Ekstremt trist, Brokeback Mountain kan begge fylle deg med glede, men grønt snakke det bort i løpet av få sekunder. Lovet verdensomspennende for å være den første i sitt slag, kan vi bare håpe at andre vil følge, etterfulgt av i homoseksualitetssporene i det vanlige. Ikke glem vevene dine.

7 Shortbus

Famed for sin eksplisitte scener og materiale, John Cameron Mitchell sikkert trykker båten ut når det kommer til tilbud og etterspørsel. Sentrert rundt en intimitetsterapeut som ikke klarer å fullføre seg, Kort buss utforsker en rekke temaer basert på et slikt emne. Set i New York, var historien løst basert på antall underjordiske partier som Mitchell pleide å delta, med alle som tilsynelatende gjorde det ekkel på et eller annet tidspunkt i filmen. Ofte anklaget for å være voksenunderholdning i saueklær, reagerte Mitchell ved å hevde han ville 'ansett å bli fysisk på nye kinematiske måter fordi det var for interessant å la det hjem film'. Langt fra bare en mer nominell film, Kort buss i stedet maler et vakkert bilde av kvinnelig seksualitet, sammen med å feire det i stedet for å gjemme det bort. Med ekstremt grafiske intime scener og en rekke gruppeaktivitet, Kort buss er så langt utover sin tid at det fortsatt støter folk i dag. Voyeurism i beste fall faktisk, vil denne erotiske rompen ha deg limt til skjermen fra farten.

6 Bundet

Rask noen satte brannen ut. Searing, scorching and fiery, denne sizzling neo-noir thriller vil forlate deg fengslet fra get-go, med en interessant vri på en svært vanlig klassiker. Kommer fra tankene til dem som førte oss Matrisen, Bound viser ingen grenser når det gjelder kjærlighet og intimitet, spesielt sistnevnte. Forteller historien om to kvinner som utarbeider en plan for å drepe en gruppe gangster og stjele pengene sine, lar filmen også de to kvinnene bli forelsket på samme tid. Med en minneverdig soverom scene som sizzles hovedsakelig på grunn av kjemien til de to lederne, var Gina Gershon og Jennifer Tilly tilsynelatende under oppsyn av samme kjønnekspert Susie Bright, som sørget for at paret så ut som de visste hva de gjorde. Åpenbart har scenen gått ned i historien som en realistisk skildring av kjærlighet mellom kvinner, langt fra det vanlige "laget for menns skudd som så ofte settes i kino. Interessant nok ble skriptet avvist av en rekke produsenter som insisterte på at de forandret hovedpersonene til en mann og en kvinne, og fortsatte i tanken om at det skulle være to kvinner, svarte filmskaperne "den filmen er blitt gjort en million ganger", du er ikke feil der.

5 Eventyrene av Priscilla Queen of the Desert

"Jeg har sagt det før, og jeg sier det igjen," Ikke mer f-ing ABBA! ". Sannsynligvis en av de morsomste filmene på listen, Priscilla Queen of the Desert er så morsom som det er utrolig berørt. Ved å fortelle historien om to drakroner og en transgender kvinne ser plottet de tre ombord på en reise over det australske utbruddet på jakt etter et livs show. Med et fantastisk lydspor, som inkluderer en rekke ABBA-klassikere, drar filmen deg inn i en verden av farge, sang og dans. Ikke bare er det ekstremt godt skrevet, men også eksepsjonelt godt opptatt av Hugo Weaving, Terence Stamp og Guy Pearce som alle har satt en fantastisk prestasjon, med Pearce et klart høydepunkt som leiren og over Felicia Jollygoodfellow. Selges som den ultimate queer road-filmen, The Adventures of Priscilla Queen of the Desert er et must se for alle, homofil eller rett.

4 Paris brenner

Belønnet som drakkdronningens rett til å passere, Paris brenner er en av de mest interessante / stilige dokumentarene som noen gang har blitt opprettet. Fokusert hovedsakelig i New York, undersøker dokumentarerne byens slektsscene, hvor et antall dronninger selv gir en fascinerende innsikt i draget og deres personlige liv som følger med. Å gi publikum et berørt perspektiv på LGBT-fellesskapet, er fokuset på det afrikansk-amerikanske og latino LGBT-fellesskapet som er veldig spennende, særlig siden det er sjelden utforsket før. Med dra endelig endelig sett på som en kunstform snarere enn en enkel form for underholdning, takket være dronningen av å dra seg selv RuPaul, var det en mye mørkere tid i åttitallet, med en rekke drakroner angrepet eller angrepet på grunn av måten de så. Serverer litt ekstrem virkelighet og allsidig rasende nyanse, Paris brenner er fast en klassiker i sin egen rett.

3 Hedwig og den onde tommelen

Doblet som en rock pop transgender opera musikalsk, eller noe sånt, Hedwig og den sint er en av de mest individuelle, unike og inspirerende filmene der ute. Quirky, queer og mest definitivt en av et slag, det gjør det ekstremt vanskelig å prøve og sammenligne det med noe annet, selv om det utrolig strålende Rocky Horror Picture Show kommer til tankene. Men med en mye dypere melding, Hedwig og den sint informerer deg ikke bare, men det inviterer deg til turen, underholde deg musikalsk underveis. Skrevet og regissert av John Cameron Mitchell, of Kort buss berømmelse, Mitchell selv spiller ledelsen, som viser reisen til en transgender mislykket musiker som gjennomgikk en botched kjønnskifteoperasjon som en ung gutt, derav den "sint tomme". Nå baring alt på Broadway, Hedwig og den sint fortsetter å wow publikum med sitt sterke emneinnhold og blendende soundtrack.

2 Alt om min mor

En liten perle skjult i mørke dypene av LGBT-kanonen, Alt om min mor takler et følsomt emne og gjør det hensiktsmessig å le av. Skrevet og regissert av Pedro Almodovar, det er ingen overraskelse å se en rekke homofile temaer som gleder seg gjennom det, med en samling av transvestitt nattarbeidere, gravide nonner og en harem av samme kjønnsrelasjoner som alle hovedpersonene. Avbilder historien om en ung mor som sørger for tapet av hennes 17 år gamle sønn, og filmen berører også en rekke aspekter av sorg. I en slags hyllest til dagene til Tennessee Williams og den visuelle stilen på 1950-tallet, leverer Almodovar en bevegelig og gripende visning av kvinnelige lyster og filmhjelter, med det av Bette Davis og Vivian Leigh som inspirasjon. Men unikt i sin egen rett, Alt om min mor er like deprimerende som det er helt morsomt, med svart komedie på sitt mest dristige.

1 Orlando

År før noen brydde seg, la alene forstå aspekter av ens følelser, løslatt Virginia Woolf den banebrytende klassikeren Orlando, tjene kallenavnet "det lengste og mest sjarmerende kjærlighetsbrevet som noensinne er skrevet".Sagt å være en hyllest til engangsklæren Vita Sackville-West, viser boken historien om Orlando, en kjønnsbøytidsreisende, hvis identitet flyter fra en epoke til den neste. Å gjøre overgangen fra papir til sølvskjermen i 1992 skuffet ikke filmen med den perfekt androgynne Tilda Swinton, som spilte det fysisk flytende Orlando til perfeksjon. Kjent for å bryte begrensningene til hva som oppfattes som "normen", slår Orlando ikke bare ut kjønns- og partnerpreferansen, men oppfordrer alle andre til å komme om bord.Hoppet fra ett århundre til det neste, forklarer filmen egentlig ikke hvorfor Orlandos kjønn gjør det, med hoppe av ens kjønn tilsynelatende et slikt ikke-problem. Og hvorfor skal det være? En absolutt klassiker, Orlando er et must for de som er interessert i begrensninger og utforskninger av intimitet og kjønn.