15 nyere barn filmer som er upassende AF

Enten du har barn, en barnbror / søster / nevø / niese, eller noen gang har vært rundt et bittestort menneske, har du brukt tid på å se animerte filmer med en G-vurdering. Du vet også at barn elsker å se den samme forbannelsen over, og igjen - en kjedelig og forsiktig vane å si mildt. Heldigvis har animatører og forfattere på Disney, Pixar, Dreamworks, Fox, og hva som helst annet studio som slår ut filmer for underjordiske befolkningen, ryggen vår. Jeg vet ikke om du har lagt merke til, men barnas filmer er fullpakket med scener fylt med vitser som definitivt ikke er for barn. Det er ingen hemmelighet at noen av de mest relevante sosiale kommentarene og geniale innuendo blir servert til oss i form av vittig banter fra våre favoritt 2D-venner. Når du ikke er en ekte person, kan du komme unna med å si og gjøre stort sett alt. Kom til å tenke på det, men det er fornuftig fordi innovatørene som tilbringer år å bringe barndomshelter til liv, er faktisk voksne artister med voksenhjernens og voksenhumor.

Bare for å være klar, snakker jeg ikke om det voksne animerte materialet fra South Park eller Sonys sommer-smash Sausage Party. Jeg mener prinsessen-tema / leketøy-best-venn / målrettet-på-barna filmer som vi la inn i våre stuer, inn i våre barns hjerter, sinn og munn. Tro ikke på meg? Ta siden fra den fireårige boken og se på en av dine barndoms favoritter, eller prøv å ikke sovne neste gang du tar henne med på filmene og forbereder deg på å bli skandalisert. Eller du kan spare deg selv de nitti minutter og lese listen jeg har fulgt for deg nedenfor.

15 Den eneste størrelsen som gjelder

Du vet den lille teenyfilmen som Disney kom ut med for to år siden, at hvert eneste engelsktalende barn bare ikke kunne slippe unna. Kanskje du har hørt om det, det handler om to søsterprinsesser - en av dem har denne kule kraften til å fryse ting, episk flettespill, og et killer mezzo-sopbelte; den andre er forbannet med blendende optimisme og impulskontrollproblemer - kalt Frozen. Hva mener du, spør du? Filmen handler om hvordan familiær kjærlighet mellom søstre er den ekte kjærligheten. Ja, sikkert, men det er også en slags underlig kjærlighetstriangel subplot mellom Hans, Anna og Kristoff, hvor Kristoff ikke kan komme forbi det faktum at Anna nettopp har blitt engasjert med en fremmed og ikke vet noe om ham (og han er ikke galt at det er sketchy), så han gjør en vits som refererer til størrelsen på hennes tiltenkte royal princely juveler ved å spørre om hvor stor føttene hans er! Og der har du det en ikke-så-subtile wiener-vits i midten av en sjarmerende scene mellom heltene til et barns film.

14 Linguini's Little Lie

Frossen er ikke den eneste skyldige her. Og du vil begynne å legge merke til en trend. Det er en masse wiener humor i animerte filmer skjult i vanlig syn - noen på Disney / Pixar-teamet vet virkelig hvordan å komme til den pubescent tenåringen i oss alle. Det er dette øyeblikket i Ratatouille som er så fort du må virkelig være oppmerksom på mellom Linguini og Colette. Han prøver å bekjenne henne sin allmektige hemmelighet at han har en kjæledyrrotte, Remy, som ironisk vil være en kokk, skjult på sin person som veileder ham når han lager mat. Og da han prøver å innrømme denne vanskelige sannheten for Colette, hans kollega og kjærlighetsinteresse, kjemper han for å beskrive hans usikre matlagingshjelp på grunn av absurditeten at en rotte skal være hvor som helst i nærheten av en restaurant, enn si, matlaging av maten. Han kaller ham lite, mest sannsynlig med henvisning til Remys statur. Colette ser imidlertid øyeblikkelig ned til hvor Linguini's skritt er. Tidspunktet er upåklagelig som det er uttrykk for bekymring trukket på ansiktet hennes. Når du ser det, kan du ikke se det, og det er en ren enkelhet av vitsen som gjør den sublime.

13 Beskytte Krown Jewels

Disneys fascinasjon med mannlige kjønnsorganer fortsetter med denne episke visuelle ordspillet av en slik kvalitet at den bare kunne ha blitt båret av kunstnere i verdensklasse fra et multi-billon dollar, flerfasettert filmstudio med talent oozing fra sine fingertupper. Jeg snakker om Kronks skikkeltelt fra keiserens nye groove. Kanskje er Kronk for stor for sitt telt, som han bestemte seg for å ta med seg til leiren mens han traipsing gjennom jungelen, noe som bringer i tankene et helt arsenal av ting som han kanskje også er for stor til. Kanskje det er den eneste delen av ham som trenger teltets ly og privatliv. Eller kanskje noen forsettlig animerte en bokstavelig visuell representasjon av å telle et telt - du vet når du dukker opp som en teltpol under sengetøyet - midt i en barneklubb for alle å se, slik at vi kan få våre jollies og koble sammen med vår indre barn, mens du henger ut med barna våre.

12 Speil Speil på veggen, hvem er den minste av dem alle?

Noen utover Lord Farquaad må kompensere for noe fordi karakteren er en sexspøk. Bortsett fra navnet hans, er komedien rundt Farquaards karakter et spill på hvordan han ikke måler opp til Princess Fiona (eller noen) oppe eller nede. Vi vet dette fordi Shrek, og Donkey et al. hamre bort i spøk hele filmen. Og nå som vi legger merke til og har lagt merke til en viss R-nominert trend i våre familiefilmer, vet vi at animerte figurer kommer ned og skitne også. Ja, Shrek er teknisk på den mer voksne slutten av spekteret med sin PG-vurdering, men det er en hel scene der Lord Farquad tydelig gleder seg selv. Jeg er alt for å utsette barna å #selflove på en støttende og ikke-dømmende måte, men det er ikke akkurat det som skjer her. Du må gi Dreamworks kreditt, men scenen er ganske hilarisk i all sin skumle herlighet, og utseendet på Magic Mirror-ansiktet gjør hele greien dirtier.

11 Nå er det en glede

Ovennevnte gif spell ut denne upassende scenen ganske bra, men jeg vil bryte den ned for de av dere som fortsatt kan se på disse familiefilmene gjennom en rosefarget hjerteformet linse. Lyn McWilson er en slags stud i begynnelsen av den første Cars-filmen. Han er kirsebær av racing verden. En vanlig Kanye, hvis du vil. Så naturlig, som alle kjendiser, har han grupperinger. Og som Lyn McWilsons grupperinger gjør de hva popkultur antar de ville gjøre. De blinker ham. Bokstavelig. På samme måte som Kronks telt har vi en bokstavelig visuell ordspill hvor kvinnelige biler blinker i hjerterytmen med frontlysene. Det er ingen som hevder at frontlysene er øynene fordi de er tydelige på frontruten. Og hvis frontlys ikke er eufemisme for bryster, kan du jakte meg og ringe til min bløff. Men jeg tror ikke det vil skje fordi ... vel, bare se på gif igjen.

10 Den utrolige karma sutraen

Tre skål for The Incredibles og denne øyenbrynshevende scenen. Jeg mener det er bare så glimrende ubemannet grafisk. Elastigirl kommer på Mr. Incredible ekte sterk her. Sikker på at de gjemmer sine identiteter fra offentligheten, og er i ferd med å bli gift, så de er ikke fremmede for å "rollespill", men denne scenen etterlater seg lite til fantasien. En ting er sikkert: Elastigirl er sikker på at den riktige måten å advare seg på noen pre-bryllupsjitters. Hun er i total kontroll med sin sultry, vittig banter som er preget av jevn hip-sving. Du kan ikke nekte jenta har beveget seg. Hun kan bokstavelig talt løpe rundt sirkler rundt, og under, Mr. Incredible før våre øyne forlater oss usikker på om vi fortsatt ser på to superhelter fanger en skurk en topp en høyhus, eller noen intime pre-boudoir foreplay. Eller kanskje for disse lovebirds de to er en i det samme. Elastigirl er ikke sjenert om å vise Wonder Woman opp ferdigheter.

9 Chel har ingen CHILL

Jeg føler på samme måte om Elastigirls fleksibilitet som jeg gjør Chels seksualitet i The Road to Eldorado. Få det dronning! Som når Tulio og Miguel klæder seg ut, og hun alle griper en bøtte popcorn mens hun ser på en smughet av en seksuelt fri engel. Hvordan hun initierer et romantisk og seksuelt forhold med Tulio samtidig som han reddet ham og Miguel fra "smertefull agoniserende fiasko", som jeg har ett svar på: hvem driver verden? Eller når hun kommer opp i rammen etter hva et barns øye ville se som å gjøre med Tulio. Et skarpere voksen øye ser imidlertid at hun kommer inn i rammen litt lenger sør for munnen hans. Det er så mange gode øyeblikk av voksen humor som blir levendegjort ved hjelp av Sir Kenneth Branaghs og Kevin Kline's utrolige stemmer og så mange gifs og memes å velge mellom for å overbevise deg om hvor upassende denne familiefilmen er. Men jeg har avgjort på bildet ovenfor fordi jeg virkelig har et mykt sted for hvordan Chel føler seg selv og er veldig ok med å utsette barn for legitimiteten og normaliteten til kvinnelig seksualitet. Men kanskje det er en av grunnene til at filmen var mindre av et smash hit.

8 Munning av

Ingen kan si at Toy Story-franchisen ikke er for barn. Millennials vokste opp med Andy, Woody og hele leketøy mannskapet. Så da den tredje avgiften ble utgitt, var det selvfølgelig barns å se på, men det var også en hel generasjon av høyskole og etterutdannede alderen som vokste opp med å se sine beste barndomsvenner igjen på storskjermen. Ikke for å si at de tidligere filmene ikke hadde upassende referanser - jeg mener hva som skjer med Buzzs vinger den gangen han møter Jesse circa Toy Story 2? Phallic mye? Men Mr. Potato-hodens utrop om hvordan ingen tar sin kones munn, men han er en referanse til fellatio. Ikke sant? Den store rosa bamse-skurken som heter Lotso, har muligens slått av fru Potato's munn fordi han ikke bryr seg om hva hun sa, men du kan ikke nekte dobbeltangeren i Mr. Potato's respons! For ikke å nevne Barbie er takknemlighet for Ken s som (s) -cot.

7 Wreck-It Ralph's Potty Mouth

Wreck-It Ralph er forståelig nok opprørt ved å innse at han ikke har blitt invitert til festen feirer trettiårsdagen av spillet som han er skurken på. Men jævla har han en pottemunn på ham - eller kanskje det er standarden for arkadespillskurker, er jeg ikke sikker. Uansett utbrudd om at Pac-Man blir invitert til festen, feirer han sitt spill, viser at hans sanne følelser om den populære gule mannen er mindre PG enn du forventer. Jeg er ikke her for å ringe noen ut av å ikke lese mellom linjene på denne - kanskje folk som ikke jobber med underholdning, har ikke hodet i rennen - men ifølge de som er kjent med slangen barnet brukte i 2012 eller som kjenner til de indre arbeidene i ordboken dedikert til alle ting urbane, en "kirsebær chaser" refererer til "en voksen mann jage en ung jente jomfruelighet." Og som for "dot-muncher" bare tenk på hvilken del av kvinnelig anatomi kan beskrives som en prikk og la fantasien fylle inn resten.

6 En Gru-Some Dinner Date

Jeg tror at Despicable Me-filmer er morsomme, jeg gjør, men jeg skal bare gå videre og si at Grus date med Shannon er et mareritt. Det ser ut til å være litt tøff for Gru, spesielt når Shannon truer med å rive sin parykk av, men ærlig taper hun situasjonen i en langt mer kompromissløs stilling - ubevisst og utført av en restaurant og deretter festet til taket på en bil . Det er verdt å nevne at det er Lucy, Grus eventuelle kjærlighetsinteresse, som skutter henne med en beroligende og ikke Gru selv, men du vet at slapstick-komedien er litt dumgy når politimannen de passerer, er mistenkt for deres aktivitet. Hele komiske biten er ganske voldsom, og da vi er satt opp for ikke å lure den irriterende Shannon, sender den en melding om vanlig roofying som er mest sannsynlig for innviklet for unge sinn å avkode.

5 Alle er utskiftbare

A Bug's Life er en gammel kastanje som burde bli gjenløst på grunn av den sosial relevansen av sin skummelt tyranniske skurk - Hooper. Hooper, mine venner, er ikke for barn, eller kanskje tjener han en advarsel til barn. Hvem vet? Animerte filmer hammer virkelig poenget hjem at diktatorer er det verste og at alt du trenger for et kupp, er å forene seg bak en idé eller en modig person, eller myr eller hva som helst. Hooper's tilfeldige vold er til stede for en brutal bully / diktator - han truer myrene som bekjemper ham, eller ikke gi ham maten, med umiddelbar offentlig utførelse. Jeg klandrer ikke myrene for å være skremt av å bli kvitt av Hooper store stygge føtter. Fyren spiller ikke. Han dreper en av sine topplederskapsmedlemmer / henchmen ved å squashing ham med en hel masse korn for å bevise til resten av hans cronies hvor lett myrene kunne styrte regimet dersom de organiserte sine gigantiske tall. Ikke egentlig sengetid riktig, men en ganske seriøs leksjon i historie / aktuelle saker.

4 Å lage dyret med to bukker

Ice Age: Dawn of the Dinosaurs introduserer oss til Buck - en sjarmerende badass, karakteristisk karakterisert som en vase, som ble opprettet utelukkende for det modne publikum ser på. Buck bodde i den underjordiske dinosaurverdenen, så han har en rekke heroiske historier å fortelle i historien, pusset med den perfekte mengden av upassende humor. Han forteller eventyret om å rømme kjeftene til den fryktige Rudy, en ginorm Baryonyx, ved å svinge på Rudys "brutto rosa kjøttfulle ting som dangler på baksiden av halsen." Buck snakker selvsagt om uvulaen, som i tilfelle du hadde ikke vært i sporet, hadde vært forvekslet med en lignende hørende del av kroppen som ble funnet i de kvinnelige nederlandske områdene tre år tidligere i Monster House, mens han brukte fremdriften fra hans stakkende hofter "frem og tilbake og frem og tilbake ..." som han opptrer levende før han endelig skyter rett ut dinosaurens munn. Hvis det ikke er en perfekt simulering for å "gjøre det ekkel", var ikke upassende humor nok for deg, lanserer han rett inn i en historie om å gjøre en T-Rex til en T-Rachel. Trenger jeg å stave den ut også?

3 Kast ham en vin

Som Shannon i Despicable Me 2, er vi ikke ment å rote for Tarzans Clayton. Clayton er Tarzans motstander og skurken av filmen. Han er en ulovlig gorillajeger og en løgner. Han er virkelig mean og var animert med en veldig stor nese og en overbærende kjeve så du vet at han er dårlige nyheter. Hans død er også ekte skjønt. Det er en sterk gjentakende "han / hun hadde det som kommer" tema i animerte familiefilmer siden Disney's 1937s Snow White - eller kanskje er det den opprinnelige stimulansen for barnas filmer hentet fra Brothers Grimm - men jeg vet ikke at faktumet at Clayton suger gjør det A-Ok for barna å se ham dø som han gjorde. Det er Claytons rene egoisme og overlegenhetskompleks som serier av The White Man's Burden som driver ham til å forfølge Tarzan i jungelen, uten øvelse og annet enn hans industrielle våpen, i et forsøk på å beseire mesteren av svingende jungelvinstokker. Så naturlig er vi tvunget til å se en forferdelig scene av hvordan Clayton blir drept av hans uvitenhet om hans omgivelser. Til tross for Tarzans protester klager Clayton vekk på vinrankene han er sammenflettet inntil de ikke kan støtte sin vekt, og han blir til slutt hengt.

2 Eff patriarki

Ok The Hunchback of Notre Dame er ikke så nylig, men det er her for å gi et lite perspektiv om hva som pleide å fly i barnas filmer og aldri ville fly i dag. Jeg kommer ikke til å si om det er bra og avhenger av hvordan du vil skjule dine egne barn. Akk, jeg gikk ut, denne filmen kom ut i siste halvdel av 90-tallet, tilpasset en bok med samme navn skrevet av Victor Hugo i 1831, og er fortsatt svært relevant. Åpningsnummeret på filmen ber publikum å gjette "hvem er monsteret og hvem er mannen" av filmen - et disfigured barn vokst til en medfølende ung mann eller et fritt kryp som diskriminerer en marginalisert gruppe mennesker, og hvem Kan ikke ta nei for et svar? Frollo er den mest skremmende, og kanskje en av de mest pedagogiske, skurken Disney noensinne har laget for barn. Årsakene til dette er uendelige, men her er et par fra filmen hvis du ikke tror på meg. Han er en advokat for folkemord. Han ønsker å brenne Esmeralda for å være krydret, og for å avta ham så lavt som å føle lyst på henne med hennes hekseri (EYEROLL). Han er glad for å brenne Paris på jakt etter Esmeralda og gypsy Court of Miracles. Se også bildet ovenfor.

1 moteoffer

Så den uformelle volden i familiefilmer kan fange deg overrasket hvis du ikke forventer det, og derfor har The Incredibles landet seg på denne listen to ganger. Sh * t blir ekte ganske mange ganger i filmen - som når Helen roper på sin innadvendte teenagedatter, Violet, for å bruke sin kraft og sette et kraftfelt rundt sitt fallende fly for å beskytte dem mot det uunngåelige krasjet etter å ha insistert på at hun gjemmer seg og aldri utøve sine krefter. Og ærlig scener som det er sannsynligvis jeg tror det er derfor filmen er så fantastisk og burde ha hatt en oppfølger allerede. Det har også en av Disneys mer grusomme dødscener som ble gjort av den poetiske rettferdigheten som ble uttrykt av geni som er Brad Bird / Edna Mode. Å få din kappe fanget av en flyplugg når du tror du kommer unna med å være en dårlig fyr, er en virkelig, stygg, grafisk måte å gå på. Men det er ingen krangling med Edna ...