15 film øyeblikk du ikke visste var uskrevet

Noen ganger er de beste filmmomentene resultatet av talentfulle skuespillere som reciterer perfekte skript akkurat som de er skrevet. Andre ganger, film magi skjer når stjernene er slått av sine bånd og gitt friheten til å legge sin egen smak til scenen! Følgende filmscener er ganske ikoniske, og vi slår på at du ikke hadde noen anelse om at de egentlig ikke engang var i skriptet til å begynne med! Noen av dem endte opp fordi aktørene faktisk glemte sine linjer, og ble tvunget til å komme opp med noe bedre på stedet. Andre fant sted fordi stjernene var for dypt forankret i tegnene de spilte for å bare følge et skript! Mens noen av improvisasjonene er bare linjer (kjente linjer, husk deg), tar noen ad libs opp hele scenen, og i sjeldne tilfeller hele filmen. Her er 15 øyeblikk du helt ikke skjønte, var egentlig ikke skriptet til å begynne med.

15 Pirates of The Caribbean: Dead Man's Chest

Den andre Pirates of the Caribbean-filmen ble utgitt i 2006, og franchisen hadde bygget opp ganske følgende siden publikum ble kjent med Johnny Depps kaptein Jack Sparrow i den første filmen. Det er noen ganske kule tegn i disse filmene, men vi vet alle at kaptein Jack trekker inn publikum og gjør det magiske! En av de morsommere scenene i den andre filmen, der kaptein Jack klarer å få sine klør på Davy Jones 'hjerte (inneholdt i en krukke med smuss), ble helt improvisert! Depp hadde fått tillatelse fra regissør Gore Verbinski til å gjøre sin egen ting før filmen, selv om resten av spilleren hadde ingen anelse om hva som skulle skje. På scenen tar Sparrow Davy Jones ved å danse rundt og synge om den smusskrukken han har (huser mannens hjerte). Du kan fortelle at kastet var virkelig overrasket over å se Depp-prancing!

14 Mrs. Doubtfire

Realistisk, stjernespillet denne filmen Robin Williams, så gjorde det noen som regner med at den var helt fri for improvisasjon? Det er trygt å si at mye av Robins arbeid ble gjort på stedet med sitt strålende sinn, men det er en scene i Fru Doubtfire spesielt det ble bekreftet å være en stor ad-lib! På den første natten ligner Daniel Hillard å være Mrs. Doubtfire for å være nærmere barna hans, han prøver og ikke klarer å lage mat. Han er tydeligvis aldri kokt før, og i utgangspunktet ender han med å kaste kokende vann over gulvet, setter sin kroppsdykt i brann og kaster bort en hel beholder med basilikum. Tilsynelatende var det imidlertid ingen av det som ble skrevet! Scenen er fylt med morsomme kjærligheter, blant annet Hillard brenner maten, snakker med sin hollandaise-saus, skrikende på toppen av lungene, og setter ut brannen med kjøkkenredskaper og gryte lokk.

13 Stepbrothers

Noe som Starring Will Ferrell og John C. Reilly var bundet til å være morsomme! Stebrødre er en av de mer morsomme filmene i vår generasjon, og i betraktning det er to komiske genier, er det bare naturlig at noen av scenene ble improvisert. En av de improviserte scenene skjer for å være en av de morsomste i filmen: scenen hvor både Dale og Brennan sover i midten av natten. Studerende bor fortsatt sammen med foreldrene sine i 40-årene, og begge har problemer med å sove, og forårsaker en stor ruckus på kjøkkenet mens de sover. De gjør alt fra glidende sofa puter i ovnen til å knuse glass og Kina, spiser mat over gulvet og setter Brennys mamma veske i fryseren. Det er enda noen tårer når Brennas mor oppdager rotet. Det er vanskelig å si hvilken av de to stedsbrødrene som er morsomere, og de har så stor kjemi!

12 brudepiker

Noen scener i komedieblokkeringen bridesmaids ble improvisert, og det er neppe overraskende når du vurderer hvem som var involvert i denne filmen. Dette var pause som ga superstjerner som Melissa McCarthy og Kristen Wiig sine internasjonale plattformer! McCarthys karakter Megan ble stort sett improvisert, og selv om ikke hver eneste linje var ad-libbed, sørget McCarthy for å gjøre karakteren sin egen. En av de morsomste scenene hun improviserte, er når damene er på vei til Vegas, og Megan sitter ved siden av en Air Marshall. Hun mistenker i utgangspunktet at han er Air Marshal så snart hun møter ham, og ikke bare gir ham hjelp til å gjøre jobben sin, men florerer også aggressivt med ham. Ben Falcone, som spiller Air Marshal John (og også tilfeldigvis er McCarthys ektefelle mann!) Sa at han nesten ikke kunne legge latteret da hun spyttet ut en latterlig linje etter hverandre under filming.

11 Lammens stillhet

Er alle andre som fortsatt er hjemsøkt av den hånende lyden Hannibal Lecter gjør Stillheten av lam? Vi vet at vi er! Som det viser seg, var den dyrlignende støyen faktisk en siste liten ide om Anthony Hopkins, som spilte Lecter. På scenen gir Lecter en veldig berømt tale om å nyte menneskelig lever med fava bønner og Chianti, og følger den opp med den minneverdige og utrolig forstyrrende lyden. Hele scenen endte med å være så ikonisk at selv de som ikke har sett filmen kan etterligne den, og det er blitt spoofed i ulike parodier og andre filmer. Historien forteller at Hopkins kom opp med lyden under en repetisjon, og regissør Jonathan Demme likte det så mye at han holdt det inne. Selv om det ble gitt oss mareritt, var det sannsynligvis en smart idé! Ikke bare noen ville ha trukket den av, men Hopkins nailed den - som trolig hjalp ham med å tjene Oscar-prisen det året.

10 Dumb & Dumber

Når du har et Farrelly Brothers skript og stjerner som Jim Carrey og Jeff Daniels, vet du at du er i for noen ler! Mens vi er sikre Dum dummere ville fortsatt ha vært hilarious uten ad-libbing, det er nå velsignet med side-splitting forbedringer som bare kunne komme fra ekte komiske ikoner. En av de improviserte scenene foregår på veien til Aspen, hvor Lloyd Christmas og Harry Dunne nettopp har hentet en hitchhiker, som i hemmelighet prøver å drepe dem. Du ender opp med å bli lei meg for hitmanen, fordi han ender fast mellom Lloyd og Harry som de argumenterer. Til slutt, han mister sitt humør og skrik på dem, men Lloyd reagerer bare med å spørre: "Hei, vil du høre den mest irriterende lyden i verden?" Før han roper i øret. Scenen hvor Lloyd er spent på det faktum at de ' ve "landet på månen" ble også improvisert av Carrey!

9 Zoolander

Derek Zoolander er et ikon for Millennials, og sannsynligvis den eneste mannlige modellen som vi egentlig kunne navn! For de som ikke har sett det (hvis du eksisterer), Zoolander, spilt av Ben Stiller, er en mannlig modell som er mindre enn smart og er i ferd med å avdekke et hemmelig tomt for å hjernevaske ham for å gjøre ham til en leiemorder. Mens Zoolander diskuterer mannlige modeller med tidligere håndmodell JP, Prewitt, spilt av David Duchovny, spør han: "Hvorfor mannlige modeller?" Prewitt forklarer sitt svar i dybden, hvoretter Zoolander gjentar: "Hvorfor mannlige modeller?" Dette passer helt inn med Zoolanders tykke karakter, men i virkeligheten var det ikke Stiller som skulle spørre igjen. Han glemte sin linje! Så dette er et eksempel på at noen rote opp, og faktisk gjøre ting enda bedre! Denne scenen støtter bare konseptet om at mannlige modeller er vakre og dumme, noe som er en stor del av fortellingen.

8 The Shining

Mange improvisasjoner faller naturlig ut i komedier, men noen klassiske horror scener har også vært resultatet av vittige skuespillere som kjenner sine tegn godt nok til å la dem løsne på kameraet. The Shining er en horrorfilm som ble tilpasset fra Stephen King-romanen, og følger historien om forfatteren Jack Torrance som mister sinnet og forsøker da å drepe sin familie. Spilt av Jack Nicholson, har Torrance en rekke legendariske linjer i filmen, men den mest minneverdige er uten tvil når han snurrer, "Heeeeere's Johnny!" Etter å ha smurt gjennom døren. Denne linjen var ikke i skriptet til å begynne med, men var faktisk Nicholson tok en populær catchphrase fra Johnny Carson Show, som var veldig kjent på den tiden. Linjen var litt humoristisk, men gitt konteksten, ble det også lagt til creepiness av den samlede filmen. Det er også sannsynligvis en av de mest quotable linjene noensinne!

7 Titanic

Hvis du spør noen om å gi deg en linje fra Titanic, ni ganger av ti, de skal rope på deg, "Jeg er verdens konge!" Dette er hva Jack Dawson (spilt av Leonardo DiCaprio) sier da han står på skipets bue og havbrisen flyr gjennom hans hår. Interessant nok var dette ikke egentlig i skriptet, men var alt det som gjorde DiCaprio selv! Tatt i betraktning scenen fortsatte å bli en av de mest bemerkelsesverdige i filmen (og la oss innse det, hele filmen var i utgangspunktet en rekke bemerkelsesverdige scener), DiCaprio må være ganske stolt av seg selv! En annen scene i filmen som ble improvisert, er når Dawson underviser Rose (spilt av Kate Winslet) hvordan man spytter. Også i den beryktede naken tegnescenen spør han henne om å sitte på sengen før han korrigerer den til sofaen. Dette var en ekte feil laget av DiCaprio!

6 Djevelen har Prada

Meryl Streep er allment ansett for å være en av de mest talentfulle og allsidige skuespillerne i vår tid, så det er ingen overraskelse at hun ikke er fremmed for en liten improvisasjon. I Djevelen går i Prada, Streep spiller ondskap Runway redaktør Miranda Priestly, som stryker seg med en isete følelse for å skjule tomheten som vokser inni henne. En av de mest uforglemmelige linjene i filmen finner sted rett på slutten, etter at Andy (spilt av Anne Hathaway) har stått opp til Prested og insinuert at hele det strålende liv av berømmelse og suksess hun har jaktet, egentlig ikke er for henne. Priestly devilishly reagerer med, "Åh, vær ikke latterlig, Andrea. Alle ønsker dette. Alle ønsker å være oss. "Dette er ikonisk fordi det forsterker hvordan Streeps karakter er fast i hennes veier og er dømt til å leve et liv med stille ulykke, og gjett hva? Det var helt uskrevet! Vel spilt Meryl.

5 Borat

Da det først ble utgitt, trodde mange at Sacha Baron Cohen er Borat var en helt uskrevet dokumentar. Det har siden blitt avslørt at dokumentasjonen av en kazakhstansk manns reise for å finne Pamela Anderson og bringe henne hjem med ham, faktisk hadde sitt eget manuskript! Imidlertid var det visse scener som bare består av Cohen å miste og gå med strømmen av hans karakter. En av disse er når Borat har planlagt et møte med en gruppe amerikanske feminister og prøver å forklare for dem at kvinnelige hjerner har vist seg å være mindre enn mannlige hjerner. Om størrelsen på en ekorn, tror vi han sier. Kvinnen forlater møtet kort tid etterpå, selvfølgelig lei seg med sin BS. Det er mange vanskelige og cringe-verdige scener som dette i Borat, og noen av dem ble tenkt opp av Cohen i siste øyeblikk!

4 bakruset

Den hilarity som følger med Bakrusen har gått på å finne et sted i hjertet av mange tusenårsdager. Tegnene til Alan, Phil og Stu får seg til en masse problemer mens de ser over hele Las Vegas for sin venn Doug, og får oss til å le så mye at dere nesten ikke kan komme gjennom en hel sosial sammenkomst i dag uten å høre en referanse til enten ulvspakker eller satchels. På samme måte tar ordene "Ikke ved bordet, Carlos" øyeblikkelig opp bilder av en baby som blir tvunget til å være villig upassende. Denne klassiske babyscenen som fortsatt var en av de morsomste i hele filmen, var faktisk ikke i skriptet, men ble improvisert av Zach Galifianakis, som spilte Alan. Også, Stu sang om Mike Tyson's tiger slags virket ute på plass i filmen, og det er fordi det ble improvisert av Ed Helms!

3 Pretty Woman

Julia Roberts lo i Vakker kvinne hjalp virkelig med å etablere henne som Amerikas Sweetheart på 1990-tallet. Vi husker alle scenene, ikke sant? Edward Lewis (spilt av Richard Gere) tar arbeidende kvinne Vivian Ward (Roberts) til operaen, og presenterer henne med et sinnsykt OTT-diamantkjede. Da hun kommer ut for å berøre juvelene - sannsynligvis for å se om hun drømmer eller ikke-Lewis snaps boksen stengt på fingrene, noe som fører henne til å le. Mens dette virket som et skript, søtt øyeblikk mellom de to som perfekt fanget sin kjemi som de ble forelsket, viser det seg at dette var bare Gere å være morsomt! Ser tilbake på scenen, hennes overraskede latter som svar er så ærlig, og hans røde ansikt, frekk grin er så ekte, at vi ikke kan tro at vi ikke hente på denne tidligere! Heldigvis besluttet regissøren å forlate denne vitsen i filmen.

2 Aladdin

The Genie i Disney's Aladdin sikkert gjorde det til suksess som det var. Spilt av Robin Williams, er Genie morsom, og leverer raskt raske linjer av impersonations og spoofs, sarkasme og omtrent alle andre slags humor du forventer av en legende som Williams. Genies dialog er så bemerkelsesverdig og hysterisk at det er veldig vanskelig å tro at Williams improviserte nesten alt! Det er blitt sagt at den sene skuespilleren registrerte timer med materiale som aldri ble brukt, og filmen ble til og med nektet en nominasjon for Best Adapted Screenplay Academy Award det året fordi så mange av Genies linjer ble improvisert, slik at de egentlig ikke regnet som manus! Genie klarer å synge, glide i luskede imitasjoner av kjente ansikter som ville ha gått langt over barnets hoder, se på, si vitser, og fortsatt være en av de varmeste, mest lojale tegnene til enhver tid, noe som var et sant testament til Williams talent!

1 The Godfather

Det øverste uskrevne filmmomentet på vår liste har tjent sin plass for å tilhøre en av de største filmene av all tid (for mange mennesker). The Godfather kan ikke være alles favorittflick, men det er ikke nektet at filmen er noe av et kino-mesterverk! Det uforskrevne øyeblikket finner sted når Don Corleone settes med å spille med en kattunge på fanget hans. Det var ikke noe i skriptet om å ha en katt i scenen skjønt - den vanligste historien er at regissøren satte den på Marlon Brandos runde like før kameraet begynte å rulle. Andre kilder sier at Brando oppdaget at kattungen undret seg rundt settet og bestemte seg for å bringe det inn i scenen med ham i siste øyeblikk. Å ha et mykt sted for dyr gjør noen karakter mer sympatisk, så det viste seg at å ha en kattunge på mobbossens fang var en god ting!